convivio – residência artística em relação ao social

A residência artística terá um formato de aprendizagem colaborativa e uma abordagem feminista interseccional (considerando variáveis de gênero, classe e raça, entre outras), centrada na conceitualização e no desenvolvimento de ferramentas práticas.

Destinado a: artistas, gestores autônomos, curadores independentes, arte-educadores, gestores culturais, ativistas e outras pessoas interessadas nos campos da cultura, das ciências sociais, da educação e da saúde (pedagogia, psicologia, serviço social, terapia ocupacional, antropologia, sociologia, história, ciência política, entre outras).

Estamos localizados na ARCA – Ateliê Rural, um espaço cultural autônomo situado em um local rodeado pela Mata Atlântica, no interior do Brasil. A iniciativa se caracteriza pela convivência coletiva, pelas dinâmicas de reciclagem e por uma relação ativa com a comunidade local (escolas, universidades, ONGs, coletivos autônomos, artistas e trabalhadores da cultura).

Marcio Harum (Brasil)
Desenvolve trabalhos na interseção entre curadoria, programas públicos e educação. Realizou em 2026 o programa de residência artística Casa Tempo em Goiás, mais as exposições. Sem Distância entre nós no Museu do Café, e Sair da ilha para ver a ilha, ambas em Santos. Em 2025 a mostra Raios e Ramos na Biblioteca Mário de Andrade em São Paulo, e em 2023-24, Década dos Oceanos no CCBB Rio de Janeiro e São Paulo. Apresentou a exposição Uma Rede: Arte Postal da América Latina e Europa do Leste 1970-1980 na Bienal de Arte Contemporânea SACO 1.1, em Antofagasta, Chile, 2023.
Coordenou o Programa CCBB – Arte e Educação em São Paulo entre 2018 e 2020. Foi curador de artes visuais do CCSP de 2012 a 2016. Curou a 2a Bienal do Barro em Caruaru (PE), 2019. Exibiu a coletiva Via Aérea no Sesc Belenzinho em 2018, Transmigração de Arnaldo Dias Baptista na Caixa Cultural em São Paulo e A Cidade, as Ruínas e Depois na Torre Malakoff/Funarte em Recife em 2016, e mais as individuais Bambaísmo de Daniel Barclay na Sala Miró Quesada, em Lima, no Peru, e Estados Ordinários da Consciência de Michel Zózimo no Santander Cultural de Porto Alegre em 2015. Colabora com o conselho fundador do Instituto Kaaysá – residência artística em São Sebastião. Orienta junto a Nancy Betts o grupo de estudos e acompanhamento crítico Trilha, voltado à pesquisa, projeto e produção artística. Tem participado de comissões julgadoras dos mais destacados editais de artes visuais do país.

Arasy Benitez (Paraguay/Brasil)
Curadora, pesquisadora e gestora cultural. Mestranda em Estudos Contemporâneos das Artes no IACS/UFF, investiga as formas pelas quais práticas artísticas e comunidades produzem conhecimentos situados e corporificados, com interesse nos regimes discursivos de saber-poder, nas institucionalidades da arte e nas práticas socialmente comprometidas.

Possui especialização em Arte: Crítica e Curadoria pela PUC-SP (2022) e graduação em Ciências Econômicas pela UERJ (2018). É cofundadora e coordenadora da Mandaçaia Projetos, espaço autônomo situado na Área de Proteção Ambiental da Serra da Mantiqueira, dedicado a iniciativas que articulam arte, comunidade e meio ambiente.

Pablo Vieira (Brasil)
Nascido em 1989, em São Paulo, Brasil, onde vive e trabalha, Pablo Vieira é formado em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo e em Efeitos Visuais pelo Centro Universitário Senac São Paulo. Paralelamente à sua prática artística, trabalha como produtor e montador de exposições e eventos culturais, tendo também breve experiência como educador. Esse percurso profissional informa sua compreensão das condições de trabalho envolvidas no sistema da arte. Iniciou sua carreira artista como membro da dupla de artistas Associação Massa Falida, com a qual participou de diversos programas de residência, incluindo o Programa Internacional de Residência J.A.C.A. (2016, Nova Lima, MG – JA.CA), o Programa de Residência Artística Tofiq House (2015, São Paulo, SP) e a 7ª edição da Red Bull House of Art (2014, São Paulo, SP – Red Bull Station). Em 2019, cofundou a Associação Birico, um coletivo de artistas sediado no centro de São Paulo, na região conhecida como Cracolândia, onde atua como ativista e agente social. Como artista, interessa-se por indivíduos da classe trabalhadora e por suas relações subjetivas com aquilo que produzem, bem como pelas estruturas sociais e econômicas que moldam a vida cotidiana. Mais recentemente, sua prática expandiu-se para incluir uma investigação sobre jogos, o lúdico e atividades não produtivas como metáforas para relações de poder, sistemas de controle e formas de resistência política.

Guillermina Bustos (Argentina/Brasil)
Artista e investigadora en arte. Bisexual y no monógama. Participa en iniciativas de activismo como la Red Internacional de apoyo a migrantes internacionales LGTBQIA+ (Rede MILBI+).

Ha realizado más de 40 exposiciones individuales, colectivas y en colectivo en países como Alemania, Argentina, Chile, Cuba, Brasil, Estados Unidos, México y Colombia. Participó en residencias artísticas internacionales en la 15.ª Bienal de La Habana (Cuba); R.A.R.O. (España); Galería Trapo (México); Al zur-ich, (Ecuador); y Curatoría Forense (Ecuador).

Su trayectoria en gestión colectiva de proyectos incluye la coordinación y producción intelectual de residencias, encuentros, cursos y seminarios en Argentina, Chile, Brasil, Ecuador, Escocia, Estados Unidos, España, Italia, Países Bajos, México, Perú y Uruguay.

Participo de la edición y autoría colectiva de tres libros sobre arte contemporáneo en relación a comunidad, y dos libros sobre economía del arte

Ha participado de los equipos de trabajo de: Uberbau_house, Curatoría Forense – Latinoamérica, Trabajadores de Arte, VADB – Arte Contemporáneo Latinoamericano, y los colectivos feministas Vozes Agudas y Grupo Arte Feminista en Brasil.